Cuadros en Madrid

Partiendo de una lámina cualquiera podemos crear el efecto de una pintura al fresco. En este caso hemos seleccionado una de las láminas de nuestros catálogos. Aconsejamos ampliar las imágenes de esta entrada para apreciar mejor los detalles.

El proceso es sencillo pero laborioso: en primer lugar texturizamos la superficie de la lámina aplicando capas de barniz transparente. El barniz se aplica con brocha y pincel, tomando como referencia la propia imagen impresa, con objeto de reproducir la textura del original. La calidad de las nuevas láminas enriquecidas con este texturizado da como resultado un símil muy convincente de pintura al óleo.

Seguidamente montamos la lámina sobre un bastidor ligero pero consistente, de modo que no se combe o se alabee debido a una posible humedad o a cambios de temperatura. Los cantos del bastidor se decoran siguiendo la intención de los colores de la lámina, imitando la filtración de tonos que observamos en algunas pinturas murales.

El resultado final es una pieza sólida y ligera de acabado mate, una alternativa al cuadro tradicional y una lámina que ha dejado de ser un simple papel impreso para convertirse en el “facsímil” de una pintura al fresco.

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Hay ocasiones en las que el passepartout influye más que el propio marco en nuestra percepción de la pieza enmarcada. Es lógico si tenemos en cuenta que el passepartout es el elemento de enmarcación más próximo a la imagen.

Pero ¿cuál es realmente la función del passepartout y cómo saber cuáles son los colores y los anchos adecuados?

La función principal del passepartout es separar el marco de la imagen para que ésta se vea más despejada.

El passepartout amplía el tamaño del cuadro. Las piezas pequeñas del tipo postal requieren de un passepartout proporcionalmente más ancho que otras piezas más grandes para no quedar perdidas en la pared. Del mismo modo una lámina grande tiene entidad por sí misma y no necesita un margen extra.

Un passepartout ancho compensa la proporción de un marco delgado y viceversa. El tamaño del passepartout también nos habla de la importancia que queremos conceder a la obra; por eso los grabados se hacen en planchas de papel considerablemente más grandes que la mancha propiamente dicha, con un espacio inferior aún más amplio a modo de “distancia de respeto” a la firma y a la numeración. Las acuarelas pintadas a sangre (esto es: hasta el borde mismo del papel) también agradecen un passepartout ancho (por ejemplo, de seis centímetros en relación a un dinA4). En estos casos el marco queda relegado a un simple remate u ornamento. Antes que poner un passepartout estrecho (y estoy hablando de menos de tres centímetros) es mejor no ponerlo; producen un efecto agobiante y pobre.

Con respecto a los colores:

Un passepartout blanco crea un espacio diáfano que centra la vista en la pieza enmarcada. El passepartout blanco es luminoso, limpio y neutro. Hay una gran gama de blancos, desde el blanco puro al beige, pasando por una gradación de blancos rotos, huesos y crudos, de textura lisa, granulada o verjurada.

Los passepartout de tonos suaves sirven como media tinta para suavizar el contraste de un marco oscuro sobre un fondo claro. Pueden combinarse con un passepartout blanco que haga las veces de filo: sencillamente se superponen de modo que queden escalonados. Tan sólo un centímetro de blanco interior, a modo de margen, es suficiente para despejar la imagen y realzar el contraste con el tono pastel del passepartout exterior.

Un passepartout oscuro o negro potencia el contraste tanto como uno blanco, con la ventaja de que el oscuro sugiere profundidad, hace más presente el cuadro en una pared clara, otorga solidez y cuerpo y arropa más la imagen. Da muy buen resultado en obras contrastadas y definidas, como es el caso de las fotografías, ya sean en blanco y negro o con colores fuertes. En contra de lo que suele pensarse un passepartout blanco no añade claridad a una imagen oscura sino que la oscurece aún más, por contraste. Es mejor concentrar la luz tenue mediante un passepartout oscuro, del mismo modo que apreciamos mejor la llama de una vela en una habitación a oscuras. En cualquier caso no siempre es apropiado el passepartout oscuro: en ocasiones puede resultar demasiado pesado y sobrio.

Por regla general no es aconsejable mezclar colores en enmarcación, a no ser que se trate de cuadros infantiles. Si ponemos color en el marco será mejor no cargar las tintas en el passepartout y viceversa. Los passepartout de color le dan expresión a los marcos blancos y decapados, y también a los aluminios. Una tendencia interesante es olvidar deliberadamente los contrastes: marco blanco con passepartout blanco (¡sobre una pared blanca!), marco negro con passepartout negro, etc.

El passepartout también nos permite ser creativos. Hace poco enmarcamos una fotografía en blanco y negro con un passepartout rojo ferrari y el resultado fue sorprendente -para bien.

Por último, las planchas de passepartout sin cortar (sin “agujero”) también se utilizan como fondos de color cuando no se quiere ocultar el borde de la obra, bien porque sea un papel hecho a mano, de bordes irregulares, o una fotografía antigua troquelada, o una página arrancada de la espiral de un cuaderno de dibujo en la que queramos dejar las barbas a la vista, para conservar el carácter espontáneo de un apunte.

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Una idea interesante que puede dar mucho juego es pegar un papel decorado (un papel de regalo, papeles decorativos de los que sirven para forrar cajones y decorar cajas, una partitura musical, etc.) sobre una plancha de passepartout mediante una fina capa de cola. Una vez seca se guillotina y se manipula como una plancha de passepartout normal. Hay talleres de enmarcación, como el nuestro, que se prestan a hacerlo. Basta con que nos facilites el pliego de papel decorado y nosotros nos encargamos del resto.

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El vidrio brillo es el vidrio tradicional -el mismo que se utiliza, por ejemplo, en las ventanas- mientras que el vidrio mate recibe un baño de ácido que esmerila ligeramente su superficie. A resultas de ello, polariza la luz y descompone los reflejos: es un vidrio antireflectante, muy apropiado para cuadros grandes y para pósters y carteles, a los cuales incluso puede añadir un aspecto más moderno y sofisticado. Un vidrio brillante de grandes proporciones puede comportarse fácilmente como un espejo: cuanto más grande sea su área, más posibilidades existirán de que refleje aquí una ventana, allá una bombilla, etc. El cristal mate también está recomendado a la hora de enmarcar pasteles o carboncillos, cuya naturaleza igualmente mate no se verá alterada por brillos molestos. Además, la superficie porosa de este cristal impide que el polvo del pastel quede adherido al vidrio con el paso del tiempo.

Las acuarelas, sin embargo, agradecen la mayor transparencia del vidrio brillante. No debemos olvidar que los museos y galerías prefieren este tipo de vidrio. Sin duda es más nítido y respeta más los colores, pues no produce esa impresión de estar “empañado”: al no polarizar la luz mantiene la profundidad de los tonos, en especial de los oscuros, e incluso le otorga lustre a tonos apagados y piezas decoloradas. El cristal brillo tampoco difumina las líneas ni los detalles, ni disfraza las texturas.

En realidad pueden evitarse los reflejos del cristal brillo mediante una iluminación adecuada. La peor iluminación para un cuadro es siempre la frontal. Un cuadro enfrentado a una ventana siempre sufrirá de brillos incómodos; incluso el vidrio mate reflejará una enorme mancha lechosa. El mejor modo de iluminar un cuadro es mediante una luz focal procedente del techo, a unos 35 cms. de la pared. En cualquier caso, luces indirectas que eviten la misma altura del cuadro. La luz de una ventana situada en ángulo también es válida: basta con evitar su proximidad.

Finalmente, como ocurre con tantas cosas, la elección de vidrio brillo o mate es una cuestión de gustos. Hay quien no soporta los reflejos y quien los considera parte del encanto de un cuadro. En cualquier caso cambiar el cristal de un cuadro no es especialmente costoso: merece la pena hacerlo si uno tiene dudas acerca de la elección de un vidrio u otro.

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